Mroczny surrealizm i dorosłe lęki
Niektóre baśnie z dzieciństwa noszą w sobie zaskakująco dorosłe lęki. Malując tę kompozycję, chciałem całkowicie uciec od ugrzecznionej, popkulturowej wersji Czerwonego Kapturka i dotknąć czegoś znacznie bardziej intymnego. To obraz o niepokoju, izolacji i o tym, jak podświadomie reagujemy na niewidoczne zagrożenia we współczesnym świecie. Główna postać – młoda, delikatna dziewczynka – została dosłownie uwięziona przez otoczenie w zimnych murach kamiennej celi. Jej intensywnie czerwona szata płynnie i bezwzględnie przechodzi w rozwartą paszczę wilka o wielkich, ostrych kłach, symbolizując drapieżność systemu trawiącego niewinność.

Odcięcie od rzeczywistości i nieme ostrzeżenie
Ciekawym i kluczowym detalem tej opowieści są oczy bohaterki: zasłoniłem je ciężkim, skórzanym pasem z metalową klamrą. To mój dosadny symbol całkowitego odcięcia od rzeczywistości, ślepoty na zagrożenia oraz systemowej izolacji. Dziewczynka nie widzi niebezpieczeństwa, ale instynktownie je wyczuwa, kurczowo zaciskając dłonie na samotnej świecy. Jej nikły, płonący knot próbuje rozproszyć mrok, a jaskrawy, błękitny akcent w samym centrum zębatych czeluści staje się symbolem czystości wystawionej na najcięższą próbę.

U stóp postaci umieściłem rekwizyty budujące gęsty, literacki klimat: pobieloną czasem czaszkę drapieżnika oraz sowę uwiązaną na ciężkim, żelaznym kluczu. Wielkie, nieruchome oczy ptaka patrzą prosto na widza, niosąc nieme ostrzeżenie. Granica między poczuciem bezpieczeństwa a zagrożeniem bywa w naszym życiu niezwykle cienka.

W warstwie formalnej i wizualnej kompozycja ta rezygnuje z klasycznego realizmu na rzecz nurtu, jakim jest współczesny pop-surrealizm (lowbrow art) o silnym, neogotyckim zabarwieniu. Stylistycznie praca urzeka lalkowatą, porcelanową stylizacją twarzy dziewczynki, której niewinna aparycja kontrastuje z makabryczną, manierystyczną paszczą wilka o drapieżnych kłach. W sferze budowania nastroju obraz czerpie bezpośrednio z tradycji hiszpańskiego tenebryzmu oraz mistycznych dzieł Francisco de Zurbarána – co manifestuje się w użyciu gęstej, smolistej czerni tła, z której snop światła świecy w surowy i dramatyczny sposób wydobywa głęboki szkarłat kaptura oraz chropowatą fakturę kamiennych płyt celi. Obecność uwięzionej sowy na kluczu oraz drapieżnej czaszki na pierwszym planie to odważna, współczesna interpretacja motywu vanitas i niderlandzkiej symboliki, gdzie gładkość detali miesza się z niepokojącą, baśniową narracją.

Kolekcję wydruków artystycznych stworzyłem dla osób, które szukają w malarstwie rzemieślniczej prawdy oraz chcą nadać swoim przestrzeniom wyrazisty charakter spod znaku Dark Academia.

Wprowadź do swojego domu opowieść z mojej pracowni. Obiekt wysyłam w bezpiecznym, wzmocnionym opakowaniu gwarantującym nienaruszony stan przesyłki.