Mroczny surrealizm i polityczna satyra
Stare, lokalne podania potrafią być genialną matrycą do pokazania uniwersalnych prawd o ludzkiej naturze. W tej kompozycji sięgnąłem po legendę o rycerzach księcia Henryka Probusa, którzy zaczarowani w gołębie mieli zdobyć dla niego złoto ukryte w ścianach kościoła Mariackiego. Na moim obrazie ten krakowski mit zyskał jednak zupełnie nowy wymiar – stał się drapieżną, surrealistyczną satyrą na bezwzględną walkę o wpływy, chciwość oraz cynizm, które rządzą współczesnym światem polityki bez względu na czas i szerokość geograficzną. To mocna przestroga przed ślepą wiarą w piękne hasła i oficjalne deklaracje.

Złote koryto w cieniu wież Mariackich
W samym centrum kadru umieściłem dwa potężne, hieratyczne gołębie zakute w ciężkie, rycerskie zbroje, ozdobione tarczami z godłem państwowym i herbem Krakowa. Zapomnijcie jednak o patriotycznym etosie czy tradycyjnym ptaku jako symbolu pokoju. Te stworzenia uosabiają bezwzględnych koniunkturalistów, którzy pod płaszczykiem ochrony tradycji realizują wyłącznie własne, chorobliwe ambicje. U ich stóp umieściłem wielki, złoty kielich wypełniony po brzegi ziarnem. To dosadna metafora systemowych zasobów i publicznych pieniędzy, wokół których gromadzi się wygłodniałe stado, gotowe dla własnego zysku zadeptać wszelkie zasady moralne.

W warstwie formalnej praca ta stanowi bezpośrednie nawiązanie do struktury późnośredniowiecznego retabulum ołtarzowego i malarstwa tablicowego przełomu XV i XVI wieku. Kompozycja opiera się na absolutnej, rygorystycznej symetrii i hieratyczności, typowej dla dworskich dyptyków z kręgu niderlandzkiego. Architektoniczny ład budują flankujące obraz, płaskie wieże kościoła Mariackiego oraz Ratusza, zamykając scenę w surowe, geometryczne ramy.

Stylistycznie praca zachwyca drobiazgowym, rzemieślniczym traktowaniem detalu – metaliczne faktury zbroi płytowych, nity i klamry zostały wyrysowane z linearną dokładnością. Umieszczony centralnie złoty kielich oraz idealnie gładkie jaja na pierwszym planie nawiązują do wizualnego języka dawnego malarstwa cechowego, gdzie każdy element martwej natury miał strukturę niemal namacalną, surową i pełną symbolicznego napięcia.

Kolekcję wydruków artystycznych stworzyłem dla osób, które szukają w malarstwie rzemieślniczej prawdy oraz chcą nadać swoim przestrzeniom wyrazisty charakter.

Wprowadź do swojego domu opowieść z mojej pracowni. Obiekt wysyłam w bezpiecznym, wzmocnionym opakowaniu gwarantującym nienaruszony stan przesyłki.