Kompozycja „Myszo-Kot Florysta” to oryginalne dzieło malarskie będące świadomym, głębokim ukłonem w stronę tradycji renesansu i baroku. W warstwie formalnej praca w mistrzowski sposób wykorzystuje technikę chiaroscuro (światłocienia) – silny kontrast między mrocznym, aksamitnym tłem a rozświetloną sylwetką postaci nadaje jej trójwymiarowość i galeryjną powagę. Paleta barw opiera się na niskonasyconych, ziemistych tonach dawnego malarstwa olejnego: dominują tu zgniła zieleń, przybrudzony róż, ochra i głęboka czerń, co nadaje całości szlachetną teksturę oraz aurę tajemniczości.

Głównym motywem obrazu jest pop-surrealistyczna hybryda łącząca cechy kota (rasy sfinks) oraz myszy. To drapieżne zestawienie w historii sztuki reprezentuje klasyczny koncept coincidentia oppositorum – unię skrajnych przeciwieństw:

Dopełnieniem tej egzystencjalnej opowieści jest partia martwej natury u dołu kompozycji. Obecność dojrzałych tulipanów oraz jabłka bezpośrednio nawiązuje do barokowych dzieł typu vanitas, przypominających o ulotności fizycznego świata. Postać hybrydy zyskuje tu rolę alchemika lub florysty – strażnika, który zamiast polować czy uciekać, splata dłonie w cierpliwym geście uważności i skupia się na kontemplacji oraz pielęgnowaniu piękna.

To bezkompromisowy, pełen intelektualnego wdzięku manifest duchowej ewolucji. Praca stworzona dla koneserów szukających w sztuce nie tylko rzemieślniczego kunsztu, ale przede wszystkim odwagi do interpretowania odwiecznych prawideł natury na nowo.